Телефон:
+7 (977) 717-45-00
WhatsApp:
+7 (916) 327-52-52
Москва, м. Кропоткинская,
Гагаринский пер., д.23, стр.1
© 2024 ArtMona - школа-студия рисования, живописи и керамики

Гагаринский пер., д. 23, стр. 1
м. Кропоткинская
+7 977 717 45 00

Обратный звонок

Микалоюс Чюрлёнис

Микалоюс Константинас Чюрлёнис (10 сентября 1875 – 28 марта 1911) – литовский композитор, художник, деятель культуры и писатель

Записаться на арт-вечеринку

Чюрлёнис является родоначальником литовской симфонической музыки и одним из самых самобытных художников ХХ века. Его художественную манеру условно определяют как символизм и модерн.

Микалоюс Чюрлёнис родился в семье органиста в Сеной-Варене, городе на юго-востоке Литвы, в то время это была часть Российской империи. В семье говорили по-польски, но Чюрлёнис мог понимать и читать по-литовски. Семья переехала в Друскининкай, где отец стал работать городским органистом.

Маленький Микалоюс был музыкальным вундеркиндом, он мог играть на слух в пять лет, свободно читать ноты с листа к семи годам, играл в соборе на органе, а дома на фортепиано.

Природный талант Чюрлёниса был замечен. Сначала его зачислили в Дворцовую оркестровую школу в Плунге.
Вскоре полученная стипендия позволила ему учиться в Варшавском музыкальном институте, а затем в Лейпцигской консерватории, где Чюрлёнис обучался игре на фортепиано и композиции.

Он писал прелюдии и фуги, а также симфонические поэмы «В лесу» и «Море».

Чюрлёнис считается основоположником литовской профессиональной музыки.

Жизнь и творчество Микалоюса Чюрлёниса: музыка красок и тайны искусства

Чюрлёнис: путь к искусству — от композитора до художника

Постепенно Чюрлёнис стал известен как композитор, но что-то неудержимо влекло его к живописи. В 27 лет будущий художник начал рисовать. Вернувшись в Варшаву, Чюрлёнис поступил в Варшавскую рисовальную школу. Он работал частным преподавателем музыки, чтобы прокормить себя.

В 1905 году состоялась выставка Чюрлёниса, на которой были показаны картины из цикла «Фантазия». В 1906 году на выставке в Петербурге были показаны его работы из цикла «Сотворение мира», а также «День», «Буря» и другие, о нем стали появляться статьи в прессе.

Трагическая судьба и наследие Чюрлёниса: жизнь и творчество великого художника

В 1907 году Чюрлёнис переехал в Вильнюс и посвятил все свое творчество Литве. Он был избран в правление Литовского художественного общества, участвовал в выставке литовского искусства, на которой было показано 33 его картины.

Чюрлёнис старался стать более известным как художник и участвовал в нескольких выставках в Петербурге. Работа без отдыха и перерывов, материальные трудности подорвали здоровье Чюрлёниса, его физические и психические силы были на исходе. В 1911 году он вышел на прогулку, долго бродил без цели, простудился и заболел пневмонией, а затем умер в возрасте 35 лет, так и не увидев свою новорожденную дочь.

Музыка красок и звуков: творчество Чюрлёниса — синтез живописи и музыки

Чюрлёнис обладал способностью воспринимать цвета и музыку одновременно. Он рисовал музыку, многие его картины имеют музыкальные названия – сонаты, фуги, прелюдии. Художник выбрал для себя античный метод росписи темперой как технику своей живописи.

В живописном творчестве Чюрлёниса проявилась его склонность к мистике и тайне, а также к символизму и абстракции. Художник черпал свое вдохновение в народном искусстве и культуре Литвы. В ранних картинах Чюрлёниса присутствуют мистические правители прошлого, герои литовской языческой культуры, элементы космогонии - боги, планеты, звезды и Солнце.

Циклическое исследование идей: Чюрлёнис и его картины-сонаты

С самого начала своего творчества Чюрлёнис понял, что для него лучшая форма самовыражения – это циклическое исследование идеи. Им были созданы живописные композиции как циклы из десятков картин, иногда – диптихи и триптихи.

Картины зрелого периода творчества Чюрлёниса имеют более четкие стилизованные формы. В его живописи появляются музыкальные сонатные структуры, циклы из четырех картин – аллегро, анданте, скерцо, финал. Всего было создано семь циклов картин-сонат: «Соната Солнца», «Соната Весны», «Соната звезд» и другие.

Чюрлёнис и его вклад в европейское искусство: символизм, модерн и абстрактное искусство

Творчество Чюрлёниса внесло важный вклад в развитие абстрактного искусства в Европе, символизма и модерна. За свою недолгую жизнь он создал около 400 музыкальных произведений и около 300 картин, а также множество литературных произведений и стихов.

Большинство картин Чюрлёниса хранятся в Национальном художественном музее им. Чюрлёниса в Каунасе, Литва.

Шедевры Чюрлёниса: список самых известных картин

К наиболее известным картинам Чюрлёниса можно отнести следующие работы: «Сказка королей», (1908-09), «Истина», «Покой», «Дружба» (1906), цикл «Зима» (1906-07), «Зодиак» (1907), цикл «Создание мира» (1906-07), цикл «Весна» (1907-08), цикл «Лето» (1907-08), «Соната Солнца» (1907), «Соната Весны» (1907), «Соната Лета» (1908), «Соната моря» (1908), «Соната звезд» (1908), «Соната пирамид» (1908), цикл «Волшебные сказки» (1909), «Рекс» (1909), триптих «Фантазия» (1908), «Рай» (1909).